南京南京 (黑白电影)

>>剧情简介：

[编辑本段]基本信息
　　【中文片名】 南京！南京！
　　【英文片名】 City of Life and Death
　　【影片类型】 剧情 / 战争 / 历史
　　【影片导演】 陆川
　　【影片编剧】 陆川
　　【国家地区】 中国 
　　【出 品 人】 韩三平
　　【制 片 人】 陆川、覃宏、韩三平 
　　【影片语言】 汉语普通话
　　【影片色彩】 黑白
　　导演 Director： 陆川 Chuan Lu 编剧 Writer：陆川 Chuan Lu演职员表

　　刘　烨 饰陆剑雄，留守南京的国民革命军军官。
　　高圆圆 饰姜淑云，归国女教师。
　　范　伟 饰唐先生，德国人约翰．拉贝的秘书。
　　秦　岚 饰唐太太，唐周氏。
　　中泉英雄饰角川正雄，侵华日军士兵。
　　江一燕 饰小江，江香君。
　　木幡龙 饰伊田，侵华日军军官。
　　姚　笛 饰小妹，周晓梅。
　　赵一穗 饰顺子 
　　刘　斌 饰小豆　
　　John Paisley　饰拉贝 
　　Beverly Peckous　饰魏特琳 
　　宫本裕子 饰 百合子，一个日本的慰安妇。
[编辑本段]制作发行
　　制作公司
　　中国电影集团公司 China Film Group Corporation [中国]
　　星美传媒集团有限公司 Stellar Megamedia [中国]
　　寰亚电影有限公司 Media Asia Films Ltd. [香港]
　　江苏广电集团Jiangsu Broadcasting System[南京]
[编辑本段]剧情介绍
　　1937年的12月，南京城破。尽管有大批的国民革命军士兵溃逃出城，但与此同时，也仍然有大量不愿意投降的士兵留了下来，在这座城市的街头巷尾展开了无望而惨烈的抵抗。其中就有国军精锐部队一员的陆剑雄(刘烨)。在抵抗最终失败之后，在数十万中国人的鲜血终于染红长江之后，南京全城沦为一片死地。唯一尚有生机存留的，就是位于金陵女子学院的“安全区”。在这里，大量的难民因为拉贝的“纳粹”身份而暂时获得了喘息的机会。而实际主持安全区难民工作的，则是拉贝的秘书唐先生(范伟)和归国女教师姜淑云(高圆圆)。但是，在日军的眼中，所谓“安全区”，只不过是一个囤积了大量女性资源的“仓库”。而拉贝的德国人身份，在强势的日本军队面前，也只不过是一块随时可以扯去的遮羞布。而中国的女人们，则用她们的身躯不断拯救着隐藏在难民营的男人。角川(中泉英雄)是日本十六师团的一名普通士兵。被队友称为“读过书的人”的他，敏感、涉世未深。而他的同乡队长伊田(木幡龙)，则已经是一名老兵。在南京城作为占领者的“生活”中，体验了种种为维持这种“生活”而付出的人性的代价。最后，角川终于做出了他的选择：他把两名中国幸存者送出了南京城，然后举枪自杀。
[编辑本段]幕后制作
　　版本一
　　《南京！南京！》片名含义
　　陆川：“南京！南京！”实际上是一句军事口令，有点类似于太平洋战争期间日军奇袭珍珠港的“虎！虎！虎！“，它是侵华日军作战指挥部下达进攻南京的指令！我觉得用它做片名，可以让观众感受到影片的力度。
　　场面庞大逼真
　　陆川透露说，在《南京！南京！》中有许多上万人的大场面，比如南京保卫战的场景，比如反映4万人被屠杀的场面，“我希望能够拍出一部真正像样的中国战争灾难片，而且所有的服装道具都要求逼真，每样东西必须有出处。”据悉，影片将在南京、天津、四川、长春几地拍摄，为了真实再现1937年在南京所发生的悲惨场景，剧组将在四川重新建造一个当年的南京城，占地达到1500亩，包括当年南京城的城墙、护城河、总统府、街道等所有影片所要拍摄的景点。
　　版本二
　　一九三七年十二月十三日，侵华日军进入南京城，对无辜百姓和战俘长达六周的血腥屠戮。电影《南京！南京！》分别从中国军官陆剑雄、归国女教师姜淑云和日本军官角川三个人的视角，再现了那场惨绝人寰的人间灾难，展现了人类对生命尊严的捍卫与信仰的救赎。导演希望这部片子能在日本放映，片中扮演日本人角色的演员都是从东京请来的。 
　　在影片开拍之前历时三年的筹备过程中，导演研究了大量有关这场灾难的资料和文献，确保影片中的每一个细节都具有确凿可靠的历史原型。在拍摄过程中，剧组也一直保持严谨精良的作风，无论是演员的戏装还是拍摄现场的任何一个道具，都严格按照文物原貌进行复制，效果非常逼真精致。导演陆川表示，这部戏表现了上个世纪七十年代和八十年代生人对那场战争的理解，希望能引起千千万万人在战争后的警示，包括自省。 
　　女主角姜淑云由高圆圆饰演，和以往观众印象中清纯靓丽的形象不同，高圆圆在《南京！南京！》中的新造型看上去更加成熟淡定。中国军官陆剑雄由刘烨饰演，在《南京！南京！》中，范伟饰演一位在战争中饱受磨难的普通平民，在残酷战争的磨砺之下，这一人物性格发生了由懦弱到坚强的脱胎换骨的扭转。这个反差极大的角色是对演员能力的严苛考验，此次出演这个带有悲剧意味的角色，将使范伟彻底褪去以往的喜剧色彩，带给观众震撼心灵的演出。 
　　这部投资八千万元人民币的本土巨制已经在2009年4月16日在北京超前点映，19日在南京首映，22日将在全国上映，这是著名青年导演陆川继《寻枪》和《可可西里》之后的第三部作品。被赋予“有别于任何商业大片”的该片，受到中影集团董事长韩三平的高度赞赏：“这部电影产生于中国电影发展的好时刻，是中国年轻人拍摄的一部典型中国电影，这个典型意义会超越以往所有大片。”
[编辑本段]影片评述
　　影片分为两段。第一段的主线以刘烨扮演的国民党军官陆剑雄为主。37年冬南京城被日军攻破。大量像陆剑雄这样的士兵留了下来，在街头巷尾展开惨烈的抵抗，并且最后悲壮地牺牲。这一段落真实、冷静地展现了日本军队对中国战俘以及普通平民所做的大面积、惨无人道的屠杀蹂躏，例如活埋、火烧、江淹等惨烈手段均有表现。第二段以德国人拉贝先生的“安全区”为圆心，刻画了范伟、高圆圆所饰角色为代表的小人物，在民族与个人遭受生死存亡之际，所做的种种保全自己和保护他人的行为。这部分中，由于避难于“安全区”的难民多为青年女性，因此侧重展现了日军对中国妇女所做的奸淫掳掠的兽行，其中涉及到慰安妇等。 
　　连接这两段篇章的是两个人物：一个是中国小战士“小豆子”，一个是日本军人角川，是他们勾勒了整个影片的轮廓。而后者——日本人角川更是该片贯穿始终、着墨最多、最立体丰富的主角。作为占领者的日军士兵，在南京这座战争因素被极端放大的城市中，面对别人的屈辱和死亡，有着难以逃避自身的灵魂震荡。
　　这部电影完全突破了旧的南京大屠杀历史观对中国人的错误描述；为世界观众了解这段历史，提供了一种崭新的视角。同时也是对南京灾难中的国人民族形象的全新书写。在新的层面上为中国历史上这一段惨痛的往事提供了全新的历史思考。
　　各界观众观看影片后深受震撼。“影片警醒人们一定要珍惜和平，热爱生命。” 该片连续两次上央视新闻联播。南京试片时片方组织了幸存者及家属和多名80后90后的学生国内共同观看。30多位幸存者及家属纷纷表示，尽管旧事勾起了他们的伤痛，但这样的电影有必要拍，要让年轻人记住过去。而参加试片会的“80后”“90后”大学生们认为，这部影片从平民的角度来看待南京大屠杀这一历史事件，唤起了观众们的民族感。北京的优查网组织全体员工观看《南京！南京！》。看后员工们纷纷发表自己的感想，呼吁人们以史为鉴、珍爱和平、面向未来。“这部戏对我们80后的教育意义太大了。我们中国人今后要牢记历史，珍爱和平，为和平美好的明天更加努力地工作。”
[编辑本段]精彩花絮
　　·86岁的原侵华日军老兵将日军军服、军刀、军用水壶等多件文物捐赠给《南京！南京！》剧组。
　　·剧组在拍摄时遭遇了“剧本曝光”事件———一段600字的剧本内容被一名网友发在了某论坛上。这段600多字的内容曝光了影片的开场内容，描述了两个日本军人角川和依田修在日本军舰内的一段对话。片方表示，这个被曝光的剧本只是初稿。
　　·陆川决定拍《南京！》前曾征求过不少大师前辈的意见，其中吴宇森曾建议说，这样的题材应该再等10年再拍，积累会更充分。但促使陆川快刀斩乱麻下定决心的是吕克·贝松，吕克·贝松告诉他，《南京！》是正餐必须先拍，其他都是点心。当时是2006年6月，陆川与心目中的大师吕克·贝松这顿午餐吃了四个小时。虽然吕克·贝松后来对中国媒体公开表示想为陆川的这部《南京！南京！》担任监制，但最终演职人员中并没有大师的名字。
　　·片名“南京！南京！”实际上是一句军事口令，有点类似于太平洋战争期间日军奇袭珍珠港的"虎！虎！虎！"，它是侵华日军作战指挥部下达进攻南京的指令。
　　·当《南京！》剧组发展到五六十人的时候，却得知外交部否掉了剧本，当时在拍同题材的多部电影中，只通过了《南京浩劫》一部。
　　·小豆子的原型是一个名叫季万方的娃娃兵，是当时被日军俘虏的年龄最小的士兵，但最终还是被杀害了。
　　·为了能选出片中6个主要角色的合适的演员，陆川和他的团队使用了投票方式从众多候选演员中选出，陆川拥有最终否决权。
　　·原本为高圆圆饰演的姜淑云设计了强奸的戏，但高圆圆在拍摄的时候崩溃了，她冲着陆川喊："你怎么这么拍呀？"陆川没能说服她。陆川坦言，这是最遗憾的事，因为这场戏很重要，否则影片会很不一样。
　　·剧组里的日本演员，除了三个是第一次来中国，一句中文都不会外，其余大多是在中国留学的日本留学生。
　　·中泉英雄是陆川在轮番看了200多个日本演员之后选中的，演完《南京！》后，中泉已经把在日本的家人全部接到中国来定居。但是他在跟着剧组到处宣传的这段期间还是承受着很大的心理压力。在杭州宣传时，他一上台，台下就有观众大叫"八格牙鲁"，中泉当场就哭了。陆川的助手透露："中泉一直担心因为他拍了这部电影，自己的家人会受到伤害。"
　　·拍日军祭祀那一段的鼓是在河南做的山寨鼓，这个鼓如果从日本定做的话得花好几十万。拍这一段时，原本两位日本鼓手开始觉得鼓皮太软声音不正，最终用灯照了2个小时使鼓皮都绷了起来才解决了这个问题。
　　·片中枪声的制作，主创花了一年的时间做了仔细考证，搭建了一个"声音实验场"---找射击场，用道具枪实打一次，再把录下来的枪声配在片中而成的。
　　·影片送审时很意外地并没有要求大面积删改，陆川请王朔看完初剪版后，王朔提了些建议使陆川又剪掉了12分钟。所以现在的公映版本还是比送审时总共少了25分钟。
　　·拍祭司这场戏的时候，由于日本鼓手不满于在场的一位中国群众演员在拍这么严肃的戏的时候说笑挥手就给了一拳，那批中国群众演员都是武校的，立马围上去，幸好工作人员及时劝阻，不然差点演变成群架。
　　·拍强奸戏的时候，日本演员都不敢把手放到女孩子身体上，陆川说，如果你不去真演的话，这些女孩子就得一直这么裸着，并且告诉他们该放到什么位置，等到一演完喊"停"的时候，日本演员立马就结束然后把衣服为她们合上，对着女孩子鞠躬。
　　·有一场戏是伊田杀了唐小妹之后走到大街上，突然有一个人大喊"我要回日本"，这不是剧本里有的情节，而是这个日本演员小黑自己演出来的。然后伊田过去"梆"就给他一拳，这一拳打的特别狠，到了晚上小黑的脸肿了起来。
[编辑本段]影片争议
　　《南京！南京！》热映之际，片子也引起了一些争议，尤其是影片对约翰·拉贝的塑造，令南京大屠杀的生还者以及相关纪念馆的人士大为不满。
　　不少人认为，陆川对拉贝的描述是不公正的。拉贝生前散尽家财保护难民，最后因为穷困潦倒没能医治自身的糖尿病，结果不幸患病死去，当年的南京市民对他感激有加。
　　南京大学档案馆、校史博物馆、拉贝与国际安全区纪念馆馆长汤道銮教授说道：“拉贝为中国人特别是南京人做的事情太多了。现在好多那个时代的幸存者都把拉贝称为‘活菩萨’，南京本地人对拉贝都是怀有很深刻的感情的。……辛德勒开始救助犹太人还是为了自己的工厂，是后来才慢慢转变的。拉贝这个德国商人从救助中国人开始就没有过私利。从这点上说，他比辛德勒更无私，所以带给观众的震撼就会更深刻。” 
　　　争议一：拉贝给中国人民下跪过吗？
　　答案是没有，这个情节是虚构的，毫无事实根据。拉贝没有给中国人下跪过，倒是许多中国难民处于感激表示衷心的感谢。
　　张纯如的南京暴行书中写到南京人对拉贝的报恩行为：“1948年，拉贝的遭遇传到了南京。当南京政府告知南京人民拉贝需要帮助的时候，反响极大，让人联想起弗兰克·尤普拉的经典电影《这是一个伟大的一生》的结尾。几天之内，大屠杀的幸存者就为拉贝募集了1亿元中国币，大约相当于当时的2000美元--这在1948年可不是个小数字。当年3月，南京市长来到瑞士，购买了大量的奶粉、香肠、茶叶、咖啡、牛肉、黄油和果酱，用4个大包裹将这些食品寄给了拉贝。自1948年6月到1949年中国人民解放军进入南京，南京人民每月都给拉贝寄一包食品，以表达他们对拉贝在南京国际安全区所做的一切的衷心感谢之情。国民党政府还指出，如果拉贝愿意返回中国，将为他提供住房和终身养老金。”
　　　争议二：拉贝是抛下难民逃离中国的吗？
　　这个情节同样为子虚乌有，拉贝不是怀着内疚之情走的。南京事件发生在1937年12月13日日军进入南京郊区和城里，经过“血腥六周”后，至1938年2月逐渐减少，各国使馆人员相继离开南京，拉贝这才奉西门子公司之命回德国，回去的同时把拉贝日记及在南京事件拍摄的照片保存，并在德国国内发表演讲和揭露真相，但迫于盖世太保的威胁而中止并受到审查。
　　　争议三：拉贝的作用到底有多大？ 
　　■陆川观点：对这个德国老人我很尊敬，但我反感把他说成中国人民的救世主，这是对中国公众记忆的一种侵占。 
　　■汤道銮回应：南京沦陷的时候，连南京市长马赵俊也离开了南京，拉贝倡议使馆区的国际人士不要轻易离开，要承担起拯救的责任来。他建议效仿上海安全区的模式建立南京的难民区，通过和平手段确保难民们不被屠杀，他还联合20多位外籍人士组成了国际安全区委员会。当时非常艰难，安全区里的450名警察都被日本人杀了，有越来越多的难民涌进安全区，可拉贝的财力已无法继续支撑难民的生存。在这样的情况下，拉贝拿出自己的存款向军方套购高价粮食与物资，以确保难民能免遭饥寒。当时国民政府给拉贝留下了大约十几万块钱以及有限的粮食等生活必需品，然后就把整个城市和几十万人交给了拉贝，在国际安全区里，他和他的同事有很好的分工协作，有人负责粮食，有人负责药品，相当于一个小社会。可以说，拉贝实际上是起到了代理市长的作用。想想当时的情况，国民党的政府大员都跑了，可是拉贝留下了，这是什么精神？虽然他个人的力量最终是有限的，但是他挽救了二十多万中国平民是事实。拉贝的作用是不可取代、不容抹杀的。
　　　争议四：南京国际安全区是谁建立的？ 
　　■陆川观点：南京国际安全区不是拉贝建立的，而只是被委任为主席，发起人是个中国教授。而之后，安全区建立起来了，拉贝也就抽身回到德国去了，剩下的就是中国人自己的事。 
　　■汤道銮回应：当前的“拉贝无用论”，以及安全区是源自于中国教授的提议，都是极为不负责任的说法。而说到拉贝回国，那是他不得不走。此前，德国人已经好多次要他回去，他都拒绝，甚至把召回书给撕掉。但他因为对日军不断施压，激怒了日本军界的要员们，强行要把他驱逐出南京，德国政府在接到日本方面的通报后，决定对拉贝发出最后召回。当时，拉贝看到在南京大屠杀六周后局势趋于平稳，各国的大使也都开始相继回来，他才将难民营安排妥当回国。 
　　　争议五：拉贝的秘书是汉奸吗？
　　《南京!南京！ 》中的唐先生是以拉贝的秘书韩湘琳为人物原型的，历史上韩湘琳不仅没有为了保护家人做汉奸，相反还协助拉贝救了不少人。所以像《南京!南京！ 》中这么描述拉贝是不应该的，会引导观众产生误区，否定拉贝的贡献，就会导致我们变成不知感恩的人，这对拉贝和历史都是不公正的。 
　　　争议六：拉贝是“辛德勒”吗？
　　■陆川观点：如果出现了一个日本人救助当时的中国人，那就和辛德勒比较相似，和辛德勒的意义也比较接近，但拉贝是个德国人，是个第三方。
　　■网友回应：辛德勒的精神，就像电影《辛德勒名单》中所宣传的，是“救一人命，即救整个世界”，我们中国人自己也说“救人一命，胜造七级佛塔”，无论哪一种说法，其根本在于“救”，而不在救人者的身份。中国人救中国人，是“辛德勒”，日本人救中国人，是“辛德勒”，第三方救中国人，也是“辛德勒”。
　　　争议七：南京大屠杀期间有存在过良心未泯的日军吗？
　　看过此片的幸存者纷纷表示，像角川这样有良心的日本军人，也许存在，但他们都没有遇到过。南京大屠杀纪念馆的负责人也说，翻阅了这么多年的资料，未发现南京事件中有过角川类的日军。而东史郎等在二战后认真反思历史的侵华老兵则说到，他们是在战后才想到了反思，二战时期他们几乎丧失了理性。
　　除了以上这些，影片中还有一点不符史实，当时拉贝的住所收留了600个中国难民，并没有空闲余地来打麻将。
[编辑本段]《南京！南京！》获各方高度评价
　　
　　哈维温斯坦Harvey Weinstein：应该向世界介绍这部电影
　　　2009年初，哈维的朋友在香港的数字机房偶然看到《南京！南京！》片断，大为惊异，电告Harvey，哈维立即改变了去往巴黎的行程，飞抵香港，观看了《南京！南京！》全片，大为震撼，随即搭乘第二天的最早的航班飞抵北京，在怀柔密会总制片人韩三平，覃辉及中影高层领导人商讨购买《生死之城》（即《南京！南京！》）的全球发行权的事宜。
　　他说：这是“不可思议的一部好电影，我看过最好的中国电影，非常震撼的场面，看到中国人的勇气让我很尊敬中国人，这部电影能代表中国经济水平，所以应该像一位大使去向全世界介绍这部电影。
　　哈维•温斯坦先生曾监制《杀死比尔》《芝加哥》，被誉为是美国独立电影教父。
　　　韩三平：再三高度评价《南京！南京！》
　　作为中国影视界老大，中影集团老总韩三平早在08年9月的北京放映期间就已看过刚刚完成第六次剪辑的影片《南京！南京！》，当时他曾高度评价道：“电影成了！戏好看，很让人激动。它的确感动了我们，征服了我们，很久我没有看到这么震撼的电影了……”他表示，这部电影对于陆川意义重大，陆川付出了9个月的努力应该得到大家的肯定，“我们投资这么大，现在看也都值了。“
　　09年3月，南京南京定剪过审，在横店忙于《建国大业》拍摄的韩三平，陪同上海电影集团老总又一次观看了影片《南京!南京！》，他说：这是一部“中国人应该拍的，中国电影产业应该有的，中国青年艺术家应该拍的，中影集团应该拍的电影。”
　　3月下旬，进入拷贝制作阶段的《南京！南京！》举行多场内部试映会，央视多位主持人在看片后激烈讨论该片，韩三平此时兴奋的说道：“看了这部电影，我们要得出四个结论，第一，中国人在历史上被侮辱的事实不能忘记；第二，对待这场侮辱我们不是束手无策；第三，日本人怎么杀，也是有小豆子这样的希望存在；第四，杀戮者他自己的精神世界也早晚会崩溃。”
　　马克穆勒 Marco Mueller：《南京！南京！》绝对是地道的2009电影
　　近日，威尼斯电影节主席马克穆勒在北京秘密审看尚未完成最后制作的《南京！南京！》，惊为天人。他评价说：“观点特别现代，这是这个片子最牛的地方，以前表现这个题材的影片观点都陈旧了，而《南京！南京！》绝对是地道的2009年的电影，以前那些都是七十年代八十年代的电影。”他表示会第一时间让威尼斯电影节选片人看到这部电影：“这是一部很重要的电影，很严肃的电影，很完美的电影，我绝对相信至少90%的人会投它的票。”
　　(马克穆勒是世界杰出的职业电影节专家)
　　　任仲伦：《南京！南京！》将树立商业片表达新范式
　　这部影片表达的是战争对人的影响，无论侵略者和被侵略者。艺术家用自己的眼光，说出了自己对南京事件的思考，这个思考足以让所有人更深入的思考这件事情。《南京！南京！》可能会成为一个拐点，在这个电影市场被一些差不多的商业片包围的情况下，这部电影可能会突围而出，树立一种新的商业片表达范式，树立一种对一个重大的历史事件的表达范式。
　　　藤井树：《南京！南京！》叫人欲罢不能
　　元旦去陆川家看了尚未声音混录的《南京，南京》，刚巧柴静生日，陆川把此次放映当成了生日礼物，我算是蹭看的，嘿嘿。看完彻底把我震趴下了，我突然发现自己好像重新认识了一次陆川。同去的北京闺密说，陆川的外表太具有欺骗性了，事实上他现实中的为人，跟他的外表一样也同样具有欺骗性，朝着目前这个路子发展下去，他一定会是大师，真的，《南京，南京》太出乎意料了。与你从前所看过的任何一部战争片都不一样，或者说，与你之前看过的任何一部电影也都不一样，它无法归类，无以言说，绝对牛B！它不是那种煽情，变着法子来要你落泪，刺激你的感官神经；从这个意义上说，它太冷静太客观，太沉重太压抑。可是同时，它又无比浓烈，无比诗意，无比张扬，无比绝望。就像暗地里的一抹亮光，叫人欲罢不能。
　　我不能说太多，在电影尚未公映前，所有的褒扬都显得无比矫情。我只能说我的主观感受，大家就耐心等待吧，等待今年夏天迎接一次灵魂与视觉上的双重冲击，到时候你们会相信我此刻所说的，全是实话。
　　　汪天云：历史不能忘却
　　这部影片跟以往表现南京大屠杀的影片都不同，它是一个全景的视角，历史唯物主义视角，更客观的看待这场战争，把很多道理都写出来了，历史是不能忘却的，历史是不能改变的，给后人的启迪，就是说战争为什么能使一个日本人一个晚上变成野兽，又一天之内觉得生不如死。
　　　周黎明：《南京！南京！》足以传世
　　之前，我认为南京大屠杀是一个不可能完成的电影题材，因为各方利益和审美趣味有冲突。但该片推翻了我的担忧。
　　我一向不爱说公关话和套话，我觉得，陆川这次拍了一部足以传世的作品，对得起所有的古人了。更可贵的是，我觉得这是上一代导演所拍不出来的一个东西，要么会用力过度，要么会过于升华。
　　重现暴力其实不难，重现人性才见功力。
　　恭喜陆川拍了一部对得起这个题材以及所有当事人的好作品。我相信无论是哪个国家的观众，都会像我昨天那样被深深感动的。
[编辑本段]八大面孔：人性的还原
　　
　　
1、中国的反抗：陆剑雄

　　　陆剑雄是刘烨扮演的一个国民党军官，在他身上有着鲜明的军人特色：永不退缩。在南京沦陷后，陆剑雄带领着仅剩的部下英勇还击，与日本侵略者展开了激烈的巷战，直至打光最后一颗子弹。陆剑雄在《南京！南京》中的出现，甚至可以说是对所有反映南京大屠杀影片的一种突破，他代表的是中国人的反抗。在以往的关于南京惨案的历史著作和文艺作品中，中国人都是作为受害者存在的，但对于中国人的反抗却几近是刻意的忽略。也因此，在国外的许多作品中，“无能的中国人”是南京惨案的标签。事实上，在南京大屠杀有许多中国普通民众和军人进行了反抗，陆剑雄在《南京！南京》中的出现正是这种反抗的代表。陆剑雄可以说是具有代表性和突破性的演绎，是中国人形象的全新书写，这也为世界观众了解南京惨案这段历史提供了一种崭新的视角。更重要的是，陆剑雄在经历过一段惨烈的战斗之后，学会了思考，似乎也意味着中国人将以一种更新的思维方式来看待这段历史。陆剑雄的形象是异常高大的，和所有表现中国人英勇抗战电影中演绎的一样，只是他第一次出现在南京大屠杀的场面之中。
　　
　　
2、希望的延续：小豆子

　　　小豆子是《南京！南京》中的一个异类，他在经历了南京大屠杀那样惨烈的战争中居然顽强的活了下来。陆川在接受采访时曾经说过小豆子是天赐的礼物，“我就觉得这个孩子应该活下去，这孩子变成陆剑雄、角川，姜淑云，他们就像传火炬一样把这孩子一棒一棒往下传，最后就把孩子传出去了。我觉得这是老天爷给我的一份礼物。”可以说小豆子就是陆剑雄的延续，是民族抗争精神的延续，同时也是一种希望的延续。小豆子开始的时候和陆剑雄一起战斗，后来和难民营的人一起辛苦的活着并帮助其他人活着。直到最后，本该被枪毙的小豆子意外的活了下来。在春天的原野上，小豆子就如一个没有经历过战争的孩子一样，“拈花惹草招猫逗狗”。当小豆子笑靥如花的吹蒲公英的花絮的时候，每个观众都能从中看出一个民族的希望，充满了生命力。关于小豆子的描述，算得上是《南京！南京》冰冷的影像中唯一的一抹暖色。当他和陆剑雄并肩作战以及并肩赴死时展开笑容，战争仿佛也停顿在那一刻。小孩子永远是战争中最令人心灵颤抖的存在，因为他们是那样纯真，那样充满着希望。所以小豆子奔跑在原野上躲过死亡的时候，也是《南京！南京》最温暖的结局。
　　
3、人性的挣扎：唐先生

　　　范伟饰演的唐先生是《南京！南京》诸多人物中个性最为丰满的一个。首先他是拉贝先生的翻译，身上带着中国知识分子的典型气质，平常也谦逊的近乎软弱。这从他遇见日本人的时候总是不问所以的用日语说“朋友”就可以看出。唐先生有美丽的妻子和妹妹，还有个幼小的女儿。南京城破的时候，唐先生对拉贝抱着期待，对日本军队抱着幻想。他甚至因此教家人朋友们用日语说“朋友”等问好的话。在拉贝不得不离开南京无法继续保护中国人的时候，唐先生首先想到的是如何保全小家，甚至不惜出卖同胞来换取短暂的安全。但是日本人显然不如他想的那样守信用，在女儿、妹妹相继遭到迫害之后，唐先生心中的民族情感开始复苏，他决心用血肉之躯反抗侵略者的暴行。当然，他的这种反抗仍然是带有知识分子风格的反抗：他在有机会跟着拉贝离开南京的时候，毅然决定将生的机会留给国民党的一个军官。这种行为可以说是唐先生人性的觉醒，也可以说是他对先前所作所为的一种赎罪。总之，他在经历了内心的许多挣扎之后慷慨赴死，也完成了他的自我蜕变。最后，在行刑前，唐先生趴在日军军官的耳朵边说到“我太太又怀孕了”。这句话可以算是唐先生最后的抗争，也使唐先生这个人物身上的悲剧色彩最大化。
　　
4、尊严的死去：姜淑云

　　　高圆圆在《南京！南京》中饰演一个美丽的中国女性姜淑云。姜淑云充当的是安全区的领导者、教导者和保护者，她以柔弱的身躯和日本强大的侵略做着抗争。姜淑云的角色并没有戏剧性的转化，她从头到尾都是以一个勇敢的中国女性形象出现，不怕死的和日军做着抗争。姜淑云最让人感动的地方不在于她一次次的和日军周旋，也不在于不惜牺牲自我去救多一个人，而是她被日军抓住带回军营的那一刻。她向一个懂英语的日军军官说了一句：“杀死我！”姜淑云知道她被抓去所面临的命运：被强奸。作为一个知识女性，姜淑云也是讲究清清白白的活着，清清白白的死去的。她不怕死，可是不愿意那样没有尊严的死去。为了能够有尊严的赴死，她向一个只见过数面的日本军官求助。最后，这个日本军官帮助她实现了这个愿望，她终于可以有尊严的死去。有时候死亡也是一种抗争，当柔弱的身躯无法和强大的力量抗衡的时候，这便是最后的反抗。高圆圆曾经是拒演姜淑云这个角色的，出于女性对这段历史的抗拒。但在电影开拍以后，高圆圆终于得以明白姜淑云的感受，多挽救一个人就会多一份意义。
　　
5、最美的瞬间：小江

　　　江一燕饰演的妓女小江在《南京！南京》中有个回头的镜头，这个画面被许多电影人称为电影最美的瞬间。妓女小江刚出现在影片中时是以一副“商女不知亡国恨”的样子：日军当时已经丧失了人性，见妇女就强奸。拉贝保护下的难民区中的所有女性都要把头发剪掉，换上男人的衣服。小江却不愿意剪掉自己的头发，还说“仗打完后还要靠它吃饭”呢。此时的小江是让观众感到很不舒服的存在，及至后来她被日军强奸之后的哭泣，或多或少有一些让人感到自作自受。小江的形象的转变是在日军要求拉贝从难民区交出一百个妇女，以换取粮食和其他生活用品的时候。高圆圆饰演的姜淑云在台上悲痛的讲出日军的这一要求，并希望有人能够自愿站出来以自己的牺牲去换取更多的人活下去。小江是第一个举手报名的，此时的她那么坦然和勇敢，让其他的人感受到了一种勇气。一个个的妇女走了出来，她们被带走的时候，小江转过头来看江淑云，她的眼中满含着泪水同时也充满着骄傲。就是这个镜头被评为《南京！南京》最美的瞬间，小江这样爱美到有些偏执的妓女，最后用这样的举动向观众同时也向电影中的日本人证明了自己高贵的灵魂。小江和其他站出来来的女性，用一种接受耻辱的形式捍卫了中国的尊严。
　　
6、母性的尊严：唐太太

　　　秦岚饰演的唐太太是南京惨案中另一种人的代表。她是一个精致小巧的上海女人，自小家境良好，上过学校算是知识分子。她在嫁给唐先生之后也基本上是过着吃穿不愁的日子，平日里除了照顾家人之外，就是搓几圈麻将。唐太太虽然读过洋学校，对于民族大义这些东西却并不感冒。在南京城破之后，她因为丈夫唐先生在拉贝身边工作，并不担心日本人的侵略会对她们的生活造成什么影响。尽管南京城已经是枪声炮声杀声喊成一片了，唐太太仍然和“麻友”们在搓麻将，也大有商女不知亡国恨的意思。她对战争最直接的恐惧是在之后日本人大范围的强奸事件发生之后，连唐先生心里也有些没底了，唐太太不免对日本人以及拉贝没有了期待，乖乖的剪短头发换上男装。在此之后，唐太太又经历了女儿惨死、小妹被日军带走下落不明等一系列事件，对战争终于有了更深刻的认识。最后，她终于有机会和唐先生离开南京，唐先生却决定留下。唐太太明知道他这一去定是再也不回头了，却不说一句话挽留，她明白唐先生此时心中所想，所以她只是哭。唐先生死后，唐太太带着身孕，带着生命的希望和母性的尊严离开了南京，此时她心中已经懂得民族大义和战争。
　　
7、战时的花朵：唐小妹

　　　唐小妹在电影中出场极少。在开始的时候，她作为唐先生和唐太太“生活的一部分”潦草出场，还不及观众看清便退场。之后也有过数次露面，均未有鲜明的形象。整部影片中，唐小妹给人印象最深的莫过于唱越剧《梁祝》的两场戏。第一次唱是在难民区中，她剪了短发穿了男装对着一帮小孩们拉开了阵势，声音清脆身段袅娜的唱起了越剧《梁祝》，像一朵开在战争中的花朵。唐小妹在唱越剧的时候仿佛忘了战争，一帮小孩也看得起劲都跟着她学，就连门外偷看的日本士兵都被她吸引。第二次唱越剧是在她被日军带走并糟蹋之后，此时的唐小妹已然崩溃疯癫了，她穿着大大的棉袍，在日军驻地的门口唱起了越剧。这段越剧和先前的已经大不相同，似乎是受了莫大侮辱之后的控诉，更像是惨遭迫害之后的悲怆哭泣。一名日本军官实在看不下去了，开枪打死了唐小妹，并说“她很漂亮，与其这样还不如死了好”。此时唐小妹若还能思考，定是同样的答案，花在残败的时候就不美了，死亡有时候比活着好。
　　
8、人性的还原：角川

　　　中泉英雄饰演的角川是《南京！南京！》的主线，正是由他串联起发生在中国的故事。陆川也正是借由着这个角色的塑造，来揭示战争的本性。角川是个双手沾满鲜血的罪人，他和他的日本军队来到中国杀害了许多无辜的中国人。但同时他又是个受害者。对于这场战争，他和慰安妇百合子一样，都是奉命来到中国的无奈牺牲者。角川是日本军人中的边缘人，他一边犯罪的同时还一边挣扎，或者说他在群体中还保持着个体意识，保持着人性的思考。角川在将第一次“献给”百合子之后，对军中同僚说要娶百合子，却被同僚无情的嘲弄。百合子是日本军人的玩物，是兽性发泄的对象。但对角川来说，百合子不仅仅是一个慰安妇，更像是他精神的依赖。同时百合子内心的绝望和无助，也和角川的内心暗暗吻合。角川出现的时候，似乎总是在思考和挣扎。后来姜淑云被日军带走前向角川“求助”，让他一枪打死她。角川在几秒钟的静默之后开枪了，这是出自一个知识分子对令一个知识分子对尊严的共同认知。再最后，角川释放了小豆子和另一个中国难民，然后自杀。在死前，他对士兵说:死有时候比活着更好。对角川来说，死成为一种解脱，不必在军国的职责和人性之间挣扎的最佳选择。陆川也借由这个角色完成了对日本侵略者的人性还原，同时也揭示了整部影片的主题：在人性驱使下的战争才更可悲！
[编辑本段]拍摄背景
　　导演陆川是在电影《可可西里》拍摄中决定拍南京大屠杀的。后来一家国外电影公司送来剧本，邀请他来拍摄，题材正是南京大屠杀。但是陆川无法接受那个外来的剧本，因为剧情中西方人扮演着拯救弱者的“辛德勒”。“南京大屠杀的意义并不是外来者的拯救与保护。70年前，一方是灾难的承受者，一方是灾难的施加者，但这是降临在两个民族之上的共同灾难。”
　　在动笔构思自己的剧本时，有关南京大屠杀的研究现状，令他感到惊讶。一方面，由于70年前的中国没有完善的户籍制度，这使得有关屠杀受害者的调查与统计异常困难。加上国内的相关研究和调查工作起步相对较晚，随着时间的远逝，一些史实已开始变得模糊。另一方面，我们已习惯于用一种哭诉的哀腔来讲述这段历史，“而哭诉的声音是弱者的象征，对于旁听者是没有说服力的。”
　　这部电影被陆川赋予了特殊的意义。“从中国人自己的角度来梳理清楚这段史实，以严肃的态度和人性的角度来为这段公案进行论证。”陆川这样评价工作的意义，“用电影的方式为历史串联起那些真实的证据底链。”在近期拍摄和上映的所有以南京大屠杀为主题的电影中，投资8000万元的《南京！南京！》是唯一一部完全本土化的电影。
　　真实，成为这部电影的第一要素。从筹备到杀青花了4年时间的影片《南京！南京！》在2009年通过了审查。导演陆川在自己的博客上激动地宣布此事，并“谢谢所有人，所有的等待”。《南京！南京！》送审的过程花了5个月，终于得到被通过的好消息，但陆川本人却并不轻松。接下来，陆川的梦想是《南京！南京！》可以在日本公映，让更多的人了解南京大屠杀的真相。
　　《南京！南京！》中的“一个”：一个战士，一个英雄，一个抚摸：他叫叶剑雄，一个国民党残兵连的连长。他在南京即将失守的那一刻，用中国人最后的抵抗和尊严告诉敌人中国人也是有血性的。在最后被俘，即将面临死亡的时候，他在日军的集中营中，抚摸着一个少年的脸，满是战争痕迹的脸俨然写满了坚毅，你告诉所有中国人，其实死亡并没有想象中的那麽可怕！一个残兵连：他们是南京失守时的一群残兵，一群宁死不散抵抗到最后的中国英雄。有什麽能比他们放弃了生的希望坚定的肩并肩抵抗敌人更令人热血沸腾？有什麽更比他们面对远多于他们的敌人的枪口无畏的高喊出“中国不会倒！中国万岁！”更壮烈，更令人震撼？
　　一个侵略者，一次忏悔：他叫角川，一个本性敏感又涉世未深的日本小兵。他本是一个拥有美好灵魂日本少年，但正如哲人所说“当你在拥有人的灵魂时做了非人的事，你的灵魂就不再美好了，你俨然是一个魔鬼。”在1937的南京，双手早已沾满无辜人们的鲜血的角川站了起来，环视四周他和所有侵略者犯下的恶行，良心的谴责最终使他崩溃了。在南京城作为占领者的“生活”中，体验过种种为了维持这种“生活”而付出的人性的代价。角川最终做出了他的选择：他把两名中国幸存者送出了南京城，然后举枪自杀。他希望借此来洗刷自己血红的灵魂，也试着做了最后一丝的忏悔。也许最后举枪自杀对他来说是一种救赎，但我想说：“为什麽要在已经玷污了灵魂后才感到悔恨自责？人之初，性本善，如角川者，为什麽要弄个最后畏罪自杀的悲惨下场？”一群拥有残缺灵魂的侵略者：他们是在1937的南京犯下千古血行的罪人！一群灵魂被战争所撕裂的无情的魔鬼！在他们之中，居然有人以屠杀中国人为骄傲！但他们哪里知道，从每杀死一个无辜的人起，他们的行为就已经让他们的灵魂变得残缺！！中国人也在他们肆意的屠杀面前站了起来，怀着满腔的怒火，拿起反抗的武器，不再任由他们践踏！！！一个教区老师，一个伟大的女子：她叫姜淑云，一个没于兵荒马乱、血流成河的南京的柔弱女子，却又不是一个平凡的女子。她一生都有着崇高的信仰，即使绝望，也始终不会放弃传播希望的种子，在被日军架走的那一刻，她的面容仍是不容玷污的那麽坚定，她以灵魂和生命让南京人民觉醒，她的一生诠释了女性的伟大！一个家庭：他们本是幸福的五口之家，但战争打破了一切宁静与幸福，让一个未完成的梦支离破碎。一个丈夫：唐先生，这个带着黑框眼镜、有点口音的矮矮胖胖的南京中产阶级男子，一个家庭的顶梁柱，在无情的日军侵略者面前，用自己的生命保护了自己最爱的家人以及许多素昧平生的南京市民。自己明知前方布满黑暗，却又从容淡定地和自己的妻子拥抱着永别。他的责任沉重，但他未辱使命，他的人生从那一刻起，永远永远不是空白！一个妻子，一句叮嘱：只是一句“唐周氏”，就匆匆代过了她的名字。她深爱着自己的家庭，她只是一个普通的南京市民，一个只希望每天做好饭等着家人平安回家的普通妻子，天不由人，夫亡子散，她接连在战争中失去了一个又一个重要的人。她一直没有流过一滴泪，但当她和丈夫在日军的集中营铁丝网前生离死别时，情感终于决堤，泪纷纷而落了，紧握着深爱的丈夫的手，久久不肯松开，一句“好好吃饭”见证了她对家人血浓于水的爱，这感动了多少人？一个妹妹，一个坚定的举手：她本不应该出生在这个血腥的时节，她是和1937的黑暗世界格格不入的一抹灿烂。纵使这抹灿烂最后也被掩盖，她年轻的内心中的那种坚韧和勇气从未磨灭。当那一刻，在教堂里的她坦然地举起手用自己的生命换取众多南京市民的生命时，她已然是个英雄！一个回眸：她是个舞女，只有短短的几幕戏，确让所有银幕前的人深深地在内心刻下了她的舞女小江。她虽低贱，但却是那麽渴求生存、敬畏生命的一个女子。他宁愿以自己如花般的生命换取更多南京市民的生存，以绝不一个人苟且存生。她终于勇敢地走出来，勇敢的傲视死亡，和其他少女一起走向生命的终点。一个饱含了对自己的家乡所有最后的眷恋的回眸永远的被她所挽救的南京市民永远牢记。在那一刻，她的灵魂早已纯白无暇了！一个中国的希望：之所以把这个“一个”放在最后，是因为这个生命不仅属于唐家夫妇，也是诞生在万物肃杀的南京，千疮百孔的中华民族中的永不磨灭的一个新希望！
　　<南京南京>另一方面也是纪念与南京大屠杀有关的两位女性：米妮·沃琴和张纯如。美国人米妮·沃琴以日记和信件记录下了1937年的南京大屠杀，回美国不久即精神崩溃自杀身亡；1997年美籍华裔女作家张纯如写的《被遗忘的大屠杀—1937年南京浩劫》一书在北美地区出版，这是第一本以美国大众为读者的有关日军在二战期暴行的图书，读者称赞此书是年度最佳书籍之一，2004年11月9日被路人发现用手枪在加州洛斯盖多自杀于汽车内，结束了自己的生命，年仅36岁。 
　　 导演陆川谈《南京！南京！》
　　电影，是一种信仰，值得用生命去守候
　　《可可西里》成就了陆川。它让很多人泪流满面，也让年过而立的陆川誉满京华，使他毫无疑问地成为了新生代导演中的翘楚。可是他的野心没有止步于此。仅仅过了三年，他说：“我希望我能够拍一部传世的影片，它属于全世界。就像《辛德勒的名单》一样，它不是得奖，而是完全超越了奖项，我想，这部电影会是《南京！南京！》”
　　2005年，《南京！南京！》正式开拍。是的，那段历史需要重新审视，也需要深刻反思。陆川更想将自己的新发现展示给每一个人，通过他挚爱的电影。可是这又注定是一份过于敏感而冒险的题材。因为有些段落必定是触目惊心，也因为陆川对真相的孜孜以求，他要将曾经屠杀中国人的日本“禽兽”还原成“人”。
　　“我更加觉得必须要把这件事的真相完整地告诉大家，不是看我们曾经怎样被人糟蹋，也不是要让大家看了哭，而是要让中国人知道，我们曾经怎样拯救自己。那场惨绝人寰的人间灾难，也展现了人类对生命尊严的捍卫与信仰的救赎。”
　　“我希望这是一部有生命的电影。”这个把电影视作生命的男人，终于流露一丝的倔强。